Чень Кайге вместе с Чжаном Имоу принадлежат к так называемому пятого поколению китайских режиссеров, а, по-сути, к первым кинематографистам Поднебесной, чьи творения стали проникать за Большую Китайскую стену – в широкий мир. Во многом Кейге и Имоу – антиподы, хотя они учились вместе в киношколе и совместно выпустили несколько лент. Режиссером был Кайге, оператором – Имоу. Один из таких фильмов – «Желтая земля» – стал сенсацией на международных фестивалях. Картина открыла мировые необычный кинематограф, в котором на первом месте было изображение, а не сюжет, а общая атмосфера действа становилась не менее важной за драматичный конфликт... «Желтая земля» рассказывала историю любви, в которой влюбленным выразить свои чувства помогал пейзаж и песни. Из первого же своего фильма Чень Кайге сумел объединить лирику и эпос. Последующие работы Кайге неизменно вызывали к себе внимание и становились сенсациями, а лента «Прощавай, моя наложнице» получила «Золотую пальму» Каннского фестиваля. После этого Кайге исчез на семь лет, чтобы в начале нового тысячелетия ярко заявить о себе картиной «Император и убийца». На то время это был самый дорогой и самый масштабный фильм за всю историю китайского кина. Лента рассказывала о событиях двотисячелитнеи давности, когда Китай становился империей. Идет речь, собственно, о первом императоре Циня Шихуаня, который сумел объединить разрозненные княжеств в одно государство. Невзирая на грандиозность изображаемых событий, «Император и убийца» ведет речь больше о потере иллюзий, чем достижениях славы и величия. Три главных героя проходять своеобразный путь самопознания, который обернется для них сплошным разочарованием. А наихудшим из героев окажется сам император Шихуань, который будет предавать всем обещаниям и потопить соседние княжества в крови.
Именно в этой картине ярко заявила о себе не только эстетичная, но и политическая разница между Кайге и его коллегой и соперником Чжаном Имоу. Впоследствии Имоу заснимет ленту «Герой», посвященную тем самым событиям, и всячески оправдает поступки первого императора. Для самого же Кайге безграничная власть ведет только к вырождению и диктатуре.
В конечном итоге, Кайге хочет камерниших сюжетов, и в 2002 году фильмуе картину «Вместе», посвященную семейным отношениям. Это история об отце и сыне, которые приезжают в Пекин на конкурс скрипачей. Пока отец беспокоится о конкурсе, сын влюбляется в девушку по-сусидству.
Эта чрезвычайно человечная и даже немного сентиментальная история была рассказана Кайге с откровенной симпатией к своим героям. Он понимает каждого из них и каждому дает шанс обнаружить свои наилучшие качества. Особенно трогательным является финал ленты, когда юный музыкант пометал конкурс ради того, чтобы отдать почет своему приемному отцу.
В следующем году Кайге фильмуе свою первую англоязычную и не очень удачную картину «Убей меня нежно». Критика замечала, что китайская чувствительность выглядит несколько смешной в исполнении американских актеров, и чтоб лента развивалась дальше, она вынуждена стать эротичным триллером.
Однако очевидные недостатки не лишают чаривности этой романтичной истории любви. Ирония критиков скорее свидетельствует не столько о наивности Кайге, сколько о зипсутисть зрителе, который давно потерял веру в чистоту и нетронутую чувств. Режиссер утверждал: «Мне очень жаль, что современные истории любви между взрослыми людьми возможны только на Востоке, вспомните «Любовное настроение» Она Карвая. Я же попробовал перенести их на запад, и не стоит за это меня осуждать».
В конечном итоге, Ченю Кайге и в самом деле уютнее в родной культуре. В том же таки 2002 году для кинокальманаху «На десять минут старшие. Труба» он фильмуе ленту «Сто цветов спрятаны очень глубоко», какая является рассказом о пекинском сумасшедшем, который потерял свой дом на земле, однако нашел его в своем сознании. Этот короткий фильм наполненно чрезвычайно трогательными подробностями и совершенной актерской игрой. Возможно, картина вышла убедительной именно потому, что Кайге рассказал собственную историю – режиссер уже давно живет в Нью-Йорке, и Китай для него все чаще становится объектом ностальгии, чем домом, куда он возвращается.
23 декабря о 02:45 в АРГУМЕНТЕ-КИНО «Клятва» – последняя по времени полнометражная лента Ченя Кайге. Большой бюджет, большие надежды, которые почти не оправдались. Кайге вернулся к эпике, причем на совсем другом уровне. «Клятва» существенно отличается от того же таки «Императора и убийцы» своим уклоном в фэнтези и даже сказку. В то же время картина развивается в русле последних гитив китайского кина с их подчеркнутым естетизмом и театральностью. Кажется, будто Кайге предавал себе, засняв «Клятву». Однако в картине главное из его кинематографа – вера в свободу как важнейшую ценность и способность человека ее отстоять. Кажется, Кайге отыскал наконец героя, который сможет повернуть время, чтобы дать самому и другим еще один шанс быть счастливыми.
Игорь Грабович
