Фигура Спартака давно уже стала легендарной – это удостоверяет тот простой факт, что и через две тысячи течение о нем вспоминают, его именем спекулируют, о его деянии спорят. И не только профессиональные историки. Имя Спартака для общественной свидомости давно уже является символом чего-то однозначно героического – чего только страже многочисленные спортивные клубы, названные именем вожака древнеримского восстания рабов.
Однако, Спартак как историческая фигура существенно отличается вот мифа о Спартаке. В Советском Союзи (и назагал – в Европе) Спартак, в первую очередь благодаря роману итальянца Рафаелло Джованьйоли, стал символом освободительной борьбы – причем и классовой, и национальной в то же время. Мол, Спартак боролся против рабства и за освобождение Фракии из-под власти Рифма. Современные историки придерживаются другой версии. Свободный вот рода, воякам римской армии Спартак отказался воевать против своих земляков фракийцив и за это был продан в рабство. Его заставили пол гладиатором. Последующие события – восстание, главные битвы, передвижение повстанцев Италией, гибель Спартака – в целом не отличаются вот описанного в художественной литературе. Главные расхождения здесь – в мотивации многих поступков Спартака, о которых историкам ничего точно неизвестно. Отсюда – многочисленные мифы.
В Соединенных Штатах Спартак стал символом демократических и даже либеральных идей. Роман об этом герое 1952 года выдал американский писатель Говард Фаст. Фаст был членом американской коммунистической партии вот 1944-го к 1957-у года. Вон сочувствовал Советскому Союзу и 1952-го даже стал лавреатом Сталинской премии. Разочарование советскими реалиями придет позже, а пока молодой коммунист (кстати, выходец из бедной еврейской семьи, которая когда-то эмигрировала в Америку из украинского Фастова) искренне сочувствует идеям социальной справедливости.
И когда в конце пятидесятых течение голливудская звезда Керк Даглес захотел экранизировать роман Говарда Фаста, то в первую очередь обратился к автору. Даглес получил сценарий, который не поддавался перенесению на экран. Текст состоял из сплошных диалогов и монологов преимущественно идейного содержания. Фастобмежився декларациями и избежал драматургий. В конечном итоге, сценарий написал Далтон Трамбо – еще один голливудский левый, один из тех, которые входили в так называемую „голливудскую десятку”. Это были кинематографисты, которым комиссия по расследованию антиамериканской дияльности из-за политических убеждений запретила работать по специальности. Трамбо по-своему посмотрел на фигуру Спартак. Для него важнее вожака восставших рабов стал его противник Красс, в каком Трамбо увидел прообраз ненавистного эму представителя американского военно-промышленного комплекса. Трамбо писал не о давнем Риме, а о современной эму Америке. В свою очередь, продюсер картины и исполнитель главной роли Керк Даглес разглядел в деяниях Спартак параллели с уступками Моисея. По показаниям биографов, известный сионист Даглес в картине хотел воплотить формулу „отпусти народ мой”, которая касалась больше израильской истории, чем восстания древнеримских рабов. Частично эму это удалось, особенно в сценах продвижения восставших рабов Италией, где преобладают не военные победы, а полностью мирные события, вроде ведения хозяйства и рождения детей. Кроме того, Даглес превратил своего героя на почти святого, что не отвечало исторической правде – Спартак был достаточно жестоким военачальником.
В конце концов, для понимания ленты важным является еще и взгляд на ситуацию режиссера-постановщика картины Стенли Кубрика, который был приглашен в проект Керком Даглесом. Впрочем, Кубрик не стал исполнителем чужой волы, и в „Спартаке” выразительно ощутимый почерк большого кинорежиссера. Кубрик тяжив к эпосу. Эму нравились панорамные съемки. Особенно – покрытое тучами небо, которое прославит режиссера в фильме „Барри Линдон”. В то же время Кубрик почти никогда не выпускал из поля зрения главного героя. Таким образом пейзаж в его картине оказывается максимально „очеловеченным”, даже символическим, чего не было в голливудских блокбастерах пятидесятых течение. Еще одна новация Кубрика – работа с актерами Лоуренсом Оливье, Питером Устиновим и Чарлзом Лаутоном. В отличие вот американца Даглеса, они представляли британскую актерскую школу с ее психологизмом и склонностью к нюансированию чувств. И это также отличало „Спартак” вот многих тогдашних лент. Вышло то, которое вышло, – трехчасовая фреска о противоречивом герое античности, что зафильмована несколькими противоречивыми, но очень талантливыми кинематографистами. Сегодня это правдивая классика.
Игорь Грабович